Fiche de diffusion – Danse-Fragment – David Ayoun – 2015
Note d’intention
Projet sur la genèse du corps et l’altérité, sur l’espace de notre vulnérabilité. Projet articulé autour d’une danse pivot, solitaire et silencieuse pourtant transformée par ce qui l’entoure et l’approche, ici fragile ou imposante, là monstrueuse.
Enjeux artistiques
Danser. Dessiner. Dessiner la danse. Danser le dessin. Etre le dessin d’une danse ou la danse d’un dessin. Ramener à soi, au corps, les lignes, l’espace, l’architecture qui séparent le corps de son cadre. Corps en creux. Plisser, froisser l’espace sur soi. Mouvements de tirer/pousser. Tenter de ramener à soi jusqu’à ce qu’elles repartent. Mouvements d’extraction. Travailler une traversée de la fragilité et d’un cheminement d’intériorité. Travailler le mur. Le 4e mur, celui qui lie le spectateur à la scène, celui qui fait que nous sommes, espace et temps partagé, avec le danseur et, simultané, dans une absolue solitude.
Travailler l’apparition. L’apparition et la disparition. Aller-retour du vide au plein, du plein au vide. Corps vibrant, réverbe d’un corps.
Enjeux technologiques
Une danse (solo de 20min) a été enregistrée en motion capture (Kinects) synchronisée à un modèle 3D. Un programme, créé sur Processing, a récupéré les information 3D de la captation pour générer une silhouette et un ralenti par interpolation.
Le programme principal, créé sur Processing, intègre cette silhouette vectorielle et génère en temps réel une interpolation de lignes, entre la silhouette et le cadre de l’écran. Cette interpolation graphique est animée par des moteurs virtuels d’élasticité et d’attraction ainsi que par des interpolations de couleurs.
Le programme déclenche des évènements visuels, informé par la position du visiteur dans l’espace, grâce à un dispositif de 8 télémètres et Arduino placés à l’arrière de la salle.
Un programme, créé sur MaxMSP, génère en temps réel une composition sonore spatiale de type granulaire, synchronisée sur les évènements de l’image, et diffusée via un dispositif sonore 5.1.
Un écran de rétro-projection de 2,80 x 3,60 m, fixé au sol, permet d’obtenir une silhouette numérique à échelle humaine et de produire une expérience immerse en permettant au visiteur de s’approcher de l’image sans produire d’ombre.
DESCRIPTION TECHNIQUE
Installation immersive co-générative Modalités d’interaction :
simples déplacements du corps dans l’espace (gauche-droite, avant-arrière).
Projecteur video.
Ordinateur, Processing et MaxMSP.
Toile de rétro-projection 4:3 avec accroche au sol – dimensions : 280×360 cm.
Espace spectateur de l’installation 600x360x280cm.
Capteurs télémètres et Arduino intégrés dans la cimaise
5 enceintes actives + 1 Sub. Carte son.
Making of
EQUIPE
Artiste et performeur
En collaboration avec
Accompagnement artistique
Production
